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29 Mai 《Patite Marie》法国新老两代男歌星共同演绎深情...Jean-Jacques Goldman & Patric Fiori今天拿出一篇个人珍藏，一首深情的法语歌曲《Petite Marie》，由法国新老两位巨星共同演绎。 先介绍其中最资深的一位，法国家喻户晓的音乐人 Jean-Jacques Goldman （名字真长，以下简称JJG），或许这个名字从来未在你的视线中出现过，但是，林志炫的《散了吧》大家一定听过，并且不少朋友喜欢。而这首《散了吧》的原版，其实正是有JJG创作并演唱的《Comme Toi》 我曾经发过一篇推荐《Comme Toi》的日志，不过那个版本是法国另几位当红的女歌星来演唱的，看来这首歌在法国也相当受欢迎。
JJG版本的《Comme Toi》- 试听下载 （算是额外奉送了） 作为80年代法语歌坛最为闪曜的明星之一，JJG 的第一次出现却并不是作为一个歌手，而是身为一个越南摇滚乐队Tai Phong的音乐制作人和合伙人而首次在法语歌坛崭露头角。 他于1951年10月11日出身在法国巴黎，是个犹太移民。父亲是波兰裔的卢布林人，母亲是德国裔的慕尼黑人。他很早就开始学习小提琴和接受一些钢琴知 识，并在Montrouge（蒙鲁日，巴黎远郊，这也是 JJG 一家居住的地方）上的小学和初中；1969年，在父亲的资助下去了Fran?ois Villon （一个以法国著名诗人命名的学校）上高中，还在同年加入了一个名为“The Red Mountain Gospellers ”的福音乐队，并一直作为吉他手在Golf Drouot的俱乐部演出；值得一提的是，他早年就很迷恋当时很红的福音女王Aretha Franklin,这也是他加入福音乐队的主要原因。 Jean-Jacques Goldman , 他经历了从偶像歌手到著名音乐制作人的历程。从80年代初的乐队成员到三人组合再到80年代后期的成功单飞，伴随他的是45场巡回演出，经典的专辑和狂热的歌迷。 Jean-Jacques Goldman , 他成功完成了从偶像歌手到著名音乐制作人的历程，Céline Dion，KASS这些法国顶极艺人，几乎都曾经请 JJG为其制作专辑。 JJG引领了法国整整一个时代的流行音乐，并为法语流行乐的常青树树立了一个标志，被后来的歌手们不断地重复和效仿。
下面介绍另一位新生代法国当红的男歌手 Patric Fiori
1998年的9月，Patric Fiori因参加音乐剧《Notre Dame de Paris 巴黎圣母院》Pheobus一角的试演，而被发掘Celine Dion的制作人Eddy Marney、Luc Plamondon 及Richard Cocciante相中，参与该剧演出，从此改变了他的一生。连续四个半月，每晚在巴黎的国会大厅演出的雨果作品Notre Dame de Paris，总共吸引了65亿人次到场观赏，也让Fiori一举成名。 我第一次听到 Patric Fiori 的声音，也是因为《巴黎圣母院》，不过同时也觉得他的外型非常俊朗，高亮的嗓音加俊美的外型使他成为“菲毕斯”－－－这个剧中英俊却花心的皇家卫队长的不二人选。 《巴黎圣母院》首演时，女主角艾斯梅拉达是由法国女歌星 Noa 演绎，不知道什么原因，在前几场演出后，Noa退出了剧组，女主角由今天红透半边天的法国女歌星 Helene Segara 扮演。于是 Patric Fiori 与这位法国著名的美女天后之间的默契演出，使他受到更多观众与音乐人的关注与赞赏。 并且，Patric Fiori 参与主唱的Notre Dame de Paris主题曲《Belle》 破纪录的在Billboard单曲榜上蝉连了四个月的冠军，这样的纪录引起了梦工场和迪斯尼电影公司的注意，纷纷指定他为「埃及王子」和「花木兰」演唱法文版主题曲，使Fiori成为其它法籍歌手羡慕的对象。
介绍了这两位男歌手以后，今天推荐的歌曲《Patite Marie》该出场了。 这首歌，是我在疯狂淘法国打卡CD时的收获，来于一张法国群星合唱专辑，基本上所有的歌曲，都是由法国知名歌手合唱。但是，最吸引我的，还是这首深情的《Patite Marie》 没有办法输入歌词，我的键盘不支持法语字符的输入，并且网络上我也没有搜索到歌词，更没有MP3链接，关于这首歌，能够介绍的资料并不多。 看来，相对法国那些名声大噪的歌曲，它似乎是静静等待有共鸣的人欣赏它，在我这里，它一直都是我的珍藏，是我最喜欢的法语歌之一。 JJG 有种饱经风霜的苍凉，Patric Fiori 清亮的声音下也透着无限惆怅，这两个男人的对唱，用两种不同形式的悲伤，来来回回地感染我。
23 April karunesh
Karunesh，我最喜爱的 New Age音乐大师 2006推出最新专辑《Global Village 地球村》 音乐的主体风格依然偏重印度音乐色彩 但也融合了少许中国音乐的风格 背景的人声或男或女，有时似在吟诵轻文 有时又似在随意哼唱，婉转动人 其实，我个人听了以后 觉得与大师本人曾经制作的印度风格的音乐相比 并无很大的突破 New Age走到如今，大师级的音乐作品可谓层出不穷 但是，我们也不得不接受大量音乐雷同的现实 堪称惊艳，另人耳目一新的作品越来越难觅 但是对于我们这样业余的音乐爱好者来说 只要好听耐听，也别无所求了 不过，这张新专辑在乐器方面对笛子和鼓的运用 延续了大师的作品中配器丰富层次分明的特色 笛子的悠远和鼓的节拍韵律在静与动的对比中达到了完美的平衡
07.Beyond Heaven (Remix) - 试听下载 因为非常喜爱Karunesh的音乐，所以空间曾经发过三篇日志来介绍。 这里对于大师的资料不再赘述，Karunesh的传奇人生以及其他音乐，可以查看过去的相关日志...
18 April <Angels calling me 天使在呼唤>...选自<The Weaving 织梦>--- Denean 黛妮空灵歌声，一尘不染... <Angels calling me 天使在呼唤> Angels calling me － Denean angels calling me in the night something I must see something I must see in this night such a night stars in the sky universe is passing by freely I fly with angels... calling me angels calling me angels calling me angels calling me ...in the night I am spiraling softly turning free...in the night angels whispering as they sing to me on this night such a night stars in the sky sister moon is passing by Freely I fly with the angels...calling me angels calling me angels calling me angels calling me...in the night such a night angels calling angels calling on this night I see... every part of me hold this light It's your heart I see you are part of me...you are light gentle light angels calling ...you are light angels calling..hold this light angels calling...you are light angels calling ...from the light angels calling angels calling angels calling 17 April 叶子 草稿<叶子 诗意版> 有一个失明的女孩叫叶子 是我的好朋友 我知道在她心里面 她看得见一切 在她的透明的心儿里面 有一个角落 那里停放着 善良的故事和动人的传说 这个世界 没有欺骗也没有争夺 美丽的女孩叫叶子 她经常这么说 在她透明的眼睛里面 有一片湖泊 那里沈浸着 喜悦的伤感和忧郁的欢乐 她的水面上 没有涟漪也没有颜色 长长的睫毛闪烁着 无情的猜测 叶子问: 爱情是什么颜色的 如果忧郁是蓝色的 快乐是什么颜色的 如果寂寞是灰色的 天空是什么颜色的 如果汪洋是蓝色的 我说天空也是蓝色的 因为他们彼此相爱了 (相爱了…………) 爱情是什么颜色的 如果记忆是模糊的 渴望是什么颜色的 如果时间是静止的 永恒是什么颜色的 如果呼吸是短暂的 我想我只好沈默 因为这问题 地球它还在思考着 透明是什么颜色的 如果风儿是快乐的 叶子的眼睛是透明的 心是心是快乐的 《绝色》系列已经出了三张唱片，主唱 樊桐舟，是黑鸭子合唱团的成员之一，原本想照搬《绝色》专辑的官方介绍资料但是听完三张《绝色》，实在是不敢引用那些自吹自擂的介绍。虽然同样名为发烧唱片，但是《绝色》三张唱片的整体水平，我感觉与妙音唱片出品的《绝对发烧》系列尚有一段距离。 目前国内翻唱经典老歌制作成发烧唱片，似乎成了一种风潮，号称"人声低音炮"的赵鹏，被奉为“落入凡间的精灵”的伽菲珈而...等等... 没办法，新人太少也不成气候，大多昙花一现，唱片公司总要吃饭吧，于是好词好曲又脍炙人口的经典歌曲，被翻出来当成宝贝，换个乐器伴奏，换个人来唱唱，一张又一张所谓人声发烧大碟就此诞生了。 “翻唱” “翻唱”......是不是从这里来的？ “翻” 出老歌当宝贝，随便你 “唱”！ ---- 我真是天才啊！ 《绝色》大多也是在尝试翻唱经典曲目，例如翻唱梅艳芳的《一生爱你千百回》，齐豫的《欢颜》等歌曲，我觉得大多作品并未超越原版的水准，毕竟梅艳芳、齐豫都是公认的实力唱将，加上多少年前的经典带给我们先入为主的感动，不是那么容易被超越的。 至于她翻唱飞儿乐团的《我们的爱》以及范玮琪的《亲爱的你怎么不在我身边》，个人觉得不值得一听，众所周知黑鸭子的和声是以柔美和谐为主，若论嗓音的野性和力度，樊桐舟不如飞儿乐团的主唱（主唱啥名我不知道，因为不怎么听），而深情款款的那首《亲爱的你怎么不在我身边》更是被编曲改得面目全非，完全听不出心系远方的思念... 《绝色》三张唱片听下来，觉得只有两首颇有新意，可以与原唱版本相较一下。巧合的是这两首皆为翻唱男歌手的作品。一首是羽泉的《叶子》，另一首是伍佰的《突然的自我》。尤其是《叶子》这首，原版本的男声独白变成了樊桐舟的轻声细语，低音处略微沙哑的嗓音在表现独白时质感十足，透出层层深情，小提琴、钢琴、人声婉转流畅，细腻动人。 至于樊桐舟翻唱的《突然的自我》，将原本的吉它伴奏换成了古筝，于是风格完全不同，多了一些古色古香的感觉，出于对传统民族乐器的喜爱，我还是乐于多听听的。虽然原唱是伍佰，但是女歌手黄小琥早前已经也唱过此歌，我特别喜欢黄小琥的版本，成熟沧桑，底蕴十足。 12 April 如何实现空间播放器连续播放不同的音乐不断的有朋友询问我，是如何让空间的播放器连续播放不同音乐的。
所以，在这里，发一篇日志，告诉大家如何实现连续播放，其实网络上关于这样的教程是很多的，但是朋友说看的头晕也没弄明白，大概因为那些高手都太专业了，许多他们认为不需要多解释的问题，在我们这些非计算机专业的人看来，就看不明白。。。
所以，我这里尽量用最最最通俗的文字来教大家。。。
首先，空间连续播放不同的音乐，有两种不同的实现方式，走的路线不同。。。
一，就是利用空间本身的播放器
二，是下载flash播放器，利用flash播放器实现连续播放。。。
二者的区别在于flash播放器只能播放MP3格式的音乐，其他格式不支持。所以对我来说不实用，我推荐的不少音乐因为链接难找，许多都不是MP3格式。因此这个方法，我没有太多的经验可以教大家，如果大家很有兴趣，我提供一个教程的地址，来自 M1 http://spaces.msn.com/m1net/Blog/cns!1p4fiYPmvbXypGGV6xBCgGuA!45596.entry
下面来说说我的播放器连续播放的方法。。。
所谓的连续播放呢，在我的理解，就是欺骗播放器。。。
我们把多首MP3地址，用规范的格式在文本下进行编辑，编辑好以后，将这个文本文件另存为后缀名为 “ .mp3 ”的文件，这样看起来，似乎就是一个MP3文件了
而后，我们将这个MP3文件上传到一个网络空间。。。比如可以上传文件的论坛等等，然后取回这个文件在网络中的地址。。。因为是个貌似MP3的文件，所以网址最后结尾是 " .mp3 "，如此一来，这个网址就被播放器读取了。。。播放器打开这个文件，就会依照里面的歌曲地址，一首一首放下来了。。。
说起来简单吧？那么开始吧
第一步，下载规范的文本格式，看起来像MP3文件，其实文件非常小，1k吧，下载起来非常快。
第二步，打开下载的文本文件
这个文件看起来是mp3音乐文件，其实是个文本，所以，用播放器是打不开的。 正确方法是，鼠标右键点击文件图标，然后在右键的下拉菜单中找到 “ 打开方式 ”，如此会再出一个下来菜单，里面是许多程序，在那些程序中，找到 “记事本”，点击确定，这个文件就会被记事本打开了。。。
第三步，编辑文本中的音乐文件地址 你用正确方法打开文件以后，看到的是如下内容
<ASX version ="3.0"> <Entry> <Entry> <Entry> </ASX> 这里，<ASX version ="3.0">是开头部分，</ASX>为结尾部分，这两个命令标签，不可更改和删除。。。
你可以更改的是 引号中的mp3地址部分。。。这里，我只列举了三个，如果你要播放更多的曲目，就接着添加。。。例如
<ASX version ="3.0"> <Entry> <Entry> <Entry> <Entry> <Entry> </ASX> 复制粘贴的时候。。。
<Entry> 为一个完整的句子，不要漏掉开头的<Entry>和结尾的</Entry>。。。
如果你完成了编辑，就直接点保存，因为这个文本我是设置成后缀名为.mp3，可以说帮大家省略了一个步骤。。
第四步，上传至网络空间
这里说的网络空间，可不是MSN空间或者QQ空间，这里指的是可以上传文件的论坛或者网站。 这样的论坛空间有不少，在寻找上传空间时要注意的是…… 链接要稳定长久，不少免费空间（尤其是所谓的许多翻唱网站），你上传完以后，今天可用，或许到了明天，链接就失效了。
这里推荐一个我自己用的上传文件的论坛 当然，首先，你要注册，这样才可以发布帖子。 注册很简单，照做就可以了。 注册好以后，可以到音乐田野里，然后在网页左上可以看到 “发表话题 ”，点击它，进入编辑状态。 接着，你可以看到浏览上传的提示，照做就可以了。。。最后将帖子发布出去。
唯一需要说明的是，从论坛取回mp3地址的方法，这一点非常关键。。。 你将连续播放的文件上传到网络，可是你取不会它在网络中的位置，等于是白忙一场。。。
第五步，正确取回mp3的网址 这里，以我刚才推荐的上传空间为例，其他的上传空间取回mp3地址的方法不一定与此相同 在你发表帖子的论坛里，找到你刚才发布的帖子，然后打开它，你会看到你上传的文件被标上了播放器的标志。。。 用鼠标右键点另存为。。。这时，会出来一个等待你选择保存目录的提示框。。。提示框中的文件名是一串数字对吧？？？这串数字非常关键，请将它完整的复制下来，因为这串数字将是网址的组成部分之一。。。
我提供一个网址标本给大家，大家稍作修改就可以了 http://www.5jing.com/bbs/UploadFile/2006-4/文件名.mp3 然后，将这串数字，覆盖在“文件名”上，同时需要注意的是，现在是2006-4月，如果到了5月上传的话，就要将网址中2006-4改为2006-5，依此类推
如果把网址也编辑好了，就可以直接放在你的MSN空间播放器上，然后去听听连续播放的效果吧。
06 April DRUG 草稿
来自落杉矶丹佛市的另类摇滚乐团The Czars，五个人组成 .Grant 低沉浑厚的男中音是乐队最吸引人的亮点 而乐队是采用双吉他配器，以及小提琴、各种鼓器的交相辉映 .专辑的歌曲中既有阴郁低沉的颓废之美，也有些乡村民谣的清新散漫 聆听他们的音乐如同在观看一部色调微微发黄的旧电影 这电影或是发生在深夜无人问津的街区酒吧 或是在凌乱不堪暗喻了无言的结局的卧室 或在声名狼藉的草地上仰望宁静的星空 或在不断下沉的美丽航船上向往着海岸不无狰狞的岩石 Drug ——The Czars 试听下载 TOMMY PAGE 草稿Tommy Page早期欧美歌坛偶像歌手追忆似水年华，16年前，我曾钟爱的偶像歌手 Tommy Page，听中文流行歌是因为刘德华，而开始爱上英文歌，则因为他
首先要坦白承认,十多年前喜欢听Tommy Page,最大的原因是因为他帅...脸红ING...
当时江苏电视台中午十二点多,就会放两首英文MV...<Right here waiting>和这首<I’ll Be Your Everything>,若你看过RICHARD MARX的<Right here waiting>,你便可以明白两点
一 . Tommy Page走红的时候，差不多和那首<Right here waiting>在亚洲走红的时间一致...那个时候,能在电视上播放MV的歌曲,都是大红大紫之作...
二 . RICHARD MARX当然不如Tommy Page帅....嘿嘿...
所以,那时,每天中午都急急的赶回家,就为了看一遍他的MV...那个时候，不要说VCD,连CD都少见,能买到Tommy Page的磁带,我就要偷笑了...看来还是如今的追星族幸福得多啊...MV可以买可以下载...想看多少遍,就看多少遍...没事还可以去歌迷见面会上练习一下狂呼呐喊的功夫...
以<I’ll Be Your Everything>红遍全球的Tommy Page，当真是淹没在如今百花齐放的歌坛,整个网络中，关于他的资料图片异常稀少，看着老图片，听着当年百听不厌的老歌，中性的声音百试百爽。这样的声音频率也许最能直达心脉深处。
<A Shoulder To Cry On（扶肩而泣）>是另一首旋律优美表达爱意的柔情曲。
<Whenever You Close Your Eyes >及<我总梦见你 - 电影白宫奇缘主题歌>也都是红极一时的歌曲...
最近一张专辑是2000年的<Ten Til Midnight>，他说过这可能是他最后一张个人专辑，形容自己像Cinderella一样，12点前一切将結束，只不过12改成10，不过他永远为音乐奉献自己的灵感及感情，不论有没有出个人专辑，大家还是可以听到他作的曲，只是舞台不同~~~
雨的印记 草稿Kiss The Rain韩国音乐家YIRUMA的钢琴曲 <雨的印记>
一首许多朋友都觉得似曾相识的钢琴曲，不同的人在不同的地方耳闻过...我认真的听它，是在一个朋友的空间里...
静静听了很久很久...旋律并不复杂，编曲并不华丽，但我惊讶于钢琴竟然可以敲出如此晶莹剔透的雨滴声...
就是这么纯粹的钢琴，这么纯粹的雨...让我想起一个怀抱...
作者介绍：
《Kiss The Rain》，中文翻译成《雨的印记》，出自韩国最擅长描会爱情的音乐家YIRUMA之手。
写这首曲子的时候,是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让YIRUMA有感而发写下《Kiss The Rain》
24岁的钢琴家与作曲家---Yiruma，在韩国出生英国长大。 曾就学于英国伦敦“The Purcell School”特别音乐学校， 后来毕业于“King‘s College of London University”，主修作曲 。在他的音乐作品里，展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。
因主修古典钢琴与作曲，Yiruma展现他傲人的古典才情与欧洲人善感的特质；同时，纯净与清新的东方特色也呈现在他的音色里。藉由细致的音乐性探触，他精致的演奏技巧，予人一种非凡艺术家的深刻印象。
星月之舞 草稿约翰.安铎尼大师经典配乐...<星月之舞>与星月同醉 , 舞动的是年华
约翰.安铎尼在美国被誉为 "音乐舒压大师”，是擅长用音乐舒解都市人身心疲惫的传奇人物。据媒体介绍他自创了心灵辅助治疗音乐，透过不同的音程、节奏、拍速、振动频率，设计出具视觉意象的无声乐音。
他根据独创的「星光作曲法则」，将星光的明灭化做波长、频率，融入于乐曲的创作中。 媒体为达到市场目的的宣传，往往削弱了我们耳朵独立欣赏的意识。
<星月之舞>取自他的专辑<Bechoning>, 整张专辑节奏平缓、流畅，产生出在快节奏生活中的人们暗自向往的缓冲因素。
不要以纯艺术的角度去欣赏它，你不需要特定的环境、特定的心情，随时可以让你的心序与音乐同步，而音乐描述的正是我们每天面对繁忙生活的应该持有的状态。不然,也许不经意间你在它身上看到某位音乐大师的影子，抑或没有找到曾让你心动的旋律而心存厌拒。舒压音乐需要大众化，并且有物理、生理的作用妙用其中。
我们要做的唯有放松，音乐飘飘由耳入心,畅溢全身，在我们的血脉中轻快奔流，如略带寒意的春水融化浮冰，通畅的河岸，侵润着人们冰冻已久的心灵。
01 April Dancing In The Moonlight
29 März caogao喜多郎传世之作《响宴》选自《古事记》
那应是1992年夏，我在舅舅家的一堆CD里，发现了这张《古事记》
而后，在他家堪称发烧级的音响中播放，笛子、鼓声、提琴立刻被赋予灵性
尤其是这首《响宴》，阵阵鼓声，犹如拳头，一下下敲击着我的心脏
这是我第一次听到NEW AGE音乐，甚至早于ENIGMA经典专辑《迷》，那时的我豁然发现
原来，除了流行歌曲的调调之外，世界上竟然有如此慑人心魄的声音...
尽管后来，我更喜欢ENIMGA的音乐中，那种迷幻的感觉，以及更质朴的各民族音乐元素
但是，这张喜多郎的《古事记》却是我爱上NEW AGE音乐的引路之作
十多年来，这仍是最振奋我的一首曲子，每次听到它，都会热血澎湃...
1990年，喜多郎发表了试图将日本的远古传说和世界的传说融为一体的气势弘大的音乐专辑《古事记》。该专辑在美国Billboard杂志的新世纪专辑排行榜中，连续8周稳坐冠军宝座，这也是日本人首次获得此种殊荣，维护了喜多郎不可动摇的顶尖音乐人地位。同年，喜多郎移居美国科罗拉多州。在专辑发行后的世界巡回演出中，《古事记》受到了狂热的欢迎。
CD的封面极富水墨写意特色 褶皱宣纸的正中央是一只浓墨绘就的眼睛，下方是一滴眼泪 左侧则用日文汉字随意的书写出“古事記”三个大字，字体流畅，毫无做作之感 而这张专辑也正如CD封面所展现的给大家的，在人类与自然，过去与现在、未来的时空中 构架起了一座沟通的桥梁，展现了一幅幅史前初民的壮丽诗篇 《太始》、《创造》、《戀慕》、《大蛇》、《嘆》、《郷宴》、《黎明》 七个乐章各自独立又相互联系，将史前初民眼中的原始自然 与他们的种种喜悦、恐惧、愤怒、憧憬、力量一一道来，那张弛有序的节奏 悠扬动听的旋律，层层叠叠的抒情，充满了生命脉搏的意境与气魄 使听者回旋于上古神话、文明的沉思中，被深深震撼... 《古事记》是喜多郎根据日本古书《古事記》 所描绘的人类起源的图录所创作出的一个作品 堪称“长篇电子合成交响诗” 专辑以神话《古事记》为主题，由讲述地球诞生过程的7个乐章构成 充分融合了日本音乐与西洋音乐，配以华丽壮阔的交响乐与电子手法， 既古韵悠远又现代，在西方人眼中充满了远东的神秘气息 同时，由于中国古文化的渊远深厚和远东文化之间千丝万缕的联系 《古事記》所渗透出的这种“天人合一”的思想观念 也更易为一衣带水的中国乐迷所接受并引起共鸣 我最喜欢第六乐章 《响宴》 这首长达9分钟的曲子，被视为这张专辑的颠峰之作 尤其是后半部分的合奏，激荡心灵 很自然的，从曲名想像到这是一次部落大聚会 由疏而密的鼓声层层叠叠拉开帷幕，聚集在一起的远古先民 手捧酒樽高举琼酿，祭天、祭地、祭远祖 太鼓声声，由弱渐强，铿锵有力的唱喝，踌躇满志的人们激情万丈！ 波澜壮阔的历史画卷中饱含了东方文明的博大与精深 专辑在《Billboard》杂志新世纪专辑排行榜中连续8周排名第一 并使喜多郎第二次获得了格莱美奖最佳新世纪专辑提名 喜多郎，原名高桥正则，喜多郎是他从前的绰号，跟一个日本当时的卡通角色有关。 1972年在德国遇见“TangerineDream”的KlausSchulze而感受到电子合成器的魔力。1980年喜多郎与美国GeffenRecords签约，（他现在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的专辑正式进军美国。 1993年及1997年，喜多郎完成了两张原声带：《天地》和《宋家皇朝》。前者获得金球奖最佳电影配乐，后者则赢得台湾金马奖和香港金像奖。 在喜多郎的音乐生涯中，共被格莱美奖提名多次。从未接受过音乐方面的教育，甚至看不懂五线谱的喜多郎，从前用他自己的方式记录音乐（有点类似图画），但他的确是个多才多艺的音乐家，除了演奏吉他、贝斯、键盘、箫及许多其他的乐器之外，他还作曲、编曲、制作。喜多郎后来的风格和早期不同了，乐器的使用也更为广泛，有人说少了早期的宁静，但是，不论过去现在或是未来，不论曲风再怎么改变，喜多郎作曲的用心及对大自然的关怀是永远不会变的。 史诗般的音乐，喜多郎的传世之作！！ 第六章 响宴 - 选自喜多郎《古事记》 试听下载 推荐版本！ 以上两个版本略有不同，经典的《响宴》后来在美国现场演出时的版本做了些改进 开篇的鼓声更增加了恢弘的气势
28 März CHEB 草稿中东音乐代表人物 CHEB MAMI阿尔及利亚著名歌手
两年前 , 有次在"四海"音像小店里转悠 , 发现了一张CHEB MAMI的打口CD , 价格低得让人惊讶...原因自然是这里几乎无人知晓他的大名...
其实 , 当时我也不知道CHEB是何许人也 .... 老板拆了CD , 放了一首 <DESERT ROSE> , 浓浓的中东风格一下就吸引了我 ...
再往后听 ...居然是与西方著名的歌手 STING 共同合唱的...能与STING合唱的歌手 , 一定在当地是非常出名且有特色的...单凭这一点 , 我毫不犹豫的买下了...
回家以后仔细听 , 认为这是我淘来的一张最不让我后悔的CD...每一首,都是与世界知名歌手合唱 , 曲目都是中东风格...
如果喜欢听印度歌曲的朋友 , 一定会喜欢 CHEB MAMI ...他的歌曲在旋律与印度音乐风格有些类似 , 但是在节奏与配器上，又显然与印度音乐不同 ... 印度歌曲中常见的传统乐器西塔琴自然是不会出现在CHEB的音乐中，但是手鼓打出的节奏也独具特色... 因为非常喜欢,而且CHEB的打口CD,是非常难得一见的...全南京几家可以买到打口CD的音像店加起来....大概也不会超过二十张吧...所以,后来每次逛"四海"都会留意,是否还有CHEB的CD,每次看到，我都会买下，尽管是同一张专辑...这样一来,前前后后，我买了三张同样的CD...
有天,在"四海"里,遇到一个阿拉伯人装束的女留学生...用夹生的汉语混杂英语来问老板有没有CHEB的CD...老板很遗憾的摆手说没有了....于是我窃笑...老板说我有囤积之嫌...而且说他极其后悔,早知道卖个高价了....
但是，非常非常非常遗憾的是 ... CHEB的CD,是防盗拷格式的...放进电脑里,任何的播放软件都无法识别读取 , 只有CD自带的播放器才可以播放 ... 这样一来,根本无法转为MP3格式...这也就是为什么百度,搜狗等几大搜索引擎都难以找到他的作品的根本原因... 这首经典的<DESERT ROSE>也是因为合唱歌手为STING,此曲也在STING的专辑中发表过,因而很早就得以在百度找到链接...
一直都没有放弃要介绍CHEB MAMI的念头 , 所以，经常在搜索引擎上找他的歌曲链接... 近两年过去了 ... 如今终有收获 ...因为有其他的音乐人 , 将CHEB MAMI的歌曲改变为REMIX版本,类似舞曲节奏 ... 加入了一些DJ人声的混音然后发表 ...所以，今天的百度已经有好几首 CHEB的作品了....虽然并不是原汁原味 , 但是好在改编的人基本没有改动太多...所以，90%接近原曲...
综合了原曲的旋律,网络链接速度, 压缩后音效等原因, 我为大家推荐这首<Youm-Wara-Youm>...如果有朋友喜欢CHEB的风格，也可以在百度输入"CHEB MAMI"继续查找...但是其他歌曲的链接要么速度很慢,要么就是压缩效果不好...但是也不妨一听...
27 März caogao
在 Enigma、Deep Forest、Adiemus等跨界(Crossover)团体将民族元素广泛运用于音乐之后，这股锐不可挡的民族（原住民）风成为继大自然音效后，最受音乐人钟爱的元素之一。这项元素不仅展现独特的民族风味；更能从与现代的对比中，产生穿越时空的效果，并为冰冷的电子音乐增加文化内涵及视觉意象。
斋藤升是日本流行乐团相当资深与炙手可热的作曲、编曲家，及高、中音萨克斯风演奏家。制作人喜多 屿修则是跨界乐风与后制混音的一流高手。经由两人密切合作，做出来的专辑自然不同凡响。 本辑的大部份音乐由斋藤升作曲。他以最拿手的萨克斯风为主奏，风格介于当代流行乐与爵士之间，充满都会的霓虹色彩。编曲也与喜多 屿修密切配合，将民族元素、Trance舞曲节奏、东方乐器、日本能剧、新世纪的原音（Acoustic）手法，以及流行语法等炙冶一炉，充满戏剧张力。
喜多屿修
1949年2月3日生于日本神奈川县茅崎市，自幼学习钢琴和古典吉他。高二时，加入表哥加山雄三领导的摇滚乐团The Launchers《发射台》担任写歌、编曲、演唱和吉他主奏。加山当时是日本数一数二的摇滚偶像。
1967年进入庆应大学商学部就读。成为加山雄三离队后，The Launchers的队长，展现吉他、主唱、作曲、制作等多方面才华。他最忙的时候，一边巡回日本各地、剪辑唱片，一边在考试前猛K书让学业跟上。
1971年，与女明星内藤洋子结婚。
乐团在1970年春解散，喜多屿修继续音乐生涯，并演奏「软式摇滚」，成为顶尖摇滚乐手，有点像披头四和比吉斯的风格。他卖力演唱，并赢得多张金唱片。
但喜多屿修不甘心靠演唱维生，他要追求有创意的表现手法，要在音乐中找寻多一点东西，所以去了伦敦。而伦敦却让他发觉自己缺少日本文化的根基。喜多屿修回到日本后，一心投入日本的传统生活，并沉浸在历史和传统音乐的世界里。
为了更深入了解，他投入邦乐的仪式和传统中，并在著名琵琶大师平山眠水的教导之下，精研日本古乐器：古琴和琵琶。接下来几年间，他学习三味线、尺八以及其它传统乐器，同时还一边写叠韵歌，一边找录音室工作，并赚钱付帐单、养女儿，以及资助曾是演员的太太。
喜多屿修十分明白，为了创作新的乐音，他需要改变环境。他在1974年(25岁)，携带自己的实验音乐专辑《辩才天》(Benzaiten)渡美，拜访多家唱片公司，终于与Island Records签约。
1976年，全球同步发行《辩才天》专辑，其融合传统日本乐器的「西洋派音乐」席卷欧美，并建立起Osamu Kitajima的世界知名度。
之后，喜多屿修便以洛杉矶为据点，展开全面性的音乐活动，包括从事广泛的录音室工作，并参与多项电影原声带的录制，及定期开演奏会。树立起音乐家、作家、制作人的声名，同时不断发表有特色的音乐专辑。
无论如何，喜多屿修的音乐不可能被分类。据说喜多屿修无论是爵士、摇滚、蓝调或日本传统音乐、甚至童谣，只要自己快乐，都毫不犹豫地去试着演奏。不过一由喜多屿修演奏的话，所有音乐都脱离现成的领域，被赋予一种独特的风格。 25 März 韩国音乐大师 梁邦彦...日本动漫画<十二国记>音乐韩国音乐大师 梁邦彦日本动漫画<十二国记>音乐
在这个音乐空间介绍<十二国记>首先考虑的还是因为其音乐非常棒...上一篇日志介绍了韩国音乐大师 梁邦彦的早期作品《风的誓言》，那就索性把《十二国记》的音乐也整理成日志吧。
梁邦彦 日籍韩国人，出生于医学世家。因为在日本，医学世家属于上流社会，所以梁邦彦很小的时候父亲就请来东京艺术大学音乐系的学生来叫他钢琴。
从东京大学医学院毕业以后的梁邦彦作为外科医生在医院实习，一个3厘米的伤口他缝了17针才弄好。大受打击，于是辞职。他父亲大发雷霆扬言要断绝父子关系，梁邦彦坚持不肯妥协。 <十二国记幻梦曲>气势磅礴，非常大气，有一种泱泱大国的风味。片尾区则悲伤中流露着坚强。 ∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞
当然,在介绍音乐之前,先介绍一下<十二国记>的故事背景
【月迷风影〗：踏上归家之路...随着麒麟的光芒...到达一个叫十二国的地方...漫漫长路...有深深的车辙为证..........
开篇... 【麒麟】：
麒麟是十二国中地位最高的灵兽，出生于十二国中心的蓬山上，是除了对自己的主人之外绝对不会对任何人低头的高贵生物。世界上一共只能有十二个麒麟，十二国各自一个。麒麟分男女，男性为麒，女性为麟，名字则使用本国的国姓。如果王宠爱自己的麒麟，也会赐名给麒麟。麒麟一般为黄色鬃毛（即黄发），也有很少见的黑色麒麟出现，传说黑色麒麟诞生便会出现大吉之事。 在十二国中，一国之王是由麒麟根据天意而选出的，被麒麟选中的王会得到天下人的认同。麒麟选出王后，便会终生侍奉主人，对主人忠心不二，并且绝对的服从。 麒麟是慈善的生物，见到血便会浑身乏力，严重的话甚至会失去知觉。但如果是自己的王下的命令，那么即使是罪恶之事麒麟也不得不勉强去做。 麒麟和王一样都是不老不死的仙籍。但是如果王治世不明的话，麒麟就会患上失道之病，病重就会死去。麒麟一死，王的寿命也会终结，一个朝代也就此灭亡。麒麟死后，蓬莱山上就会诞生一个新的麒麟，然后选择出新一任的国王。 女怪和使令都是麒麟能驱使的具有强大能力的动物。 一只麒麟只有一个女怪，并且在麒麟出生前不久，女怪诞生，并由蓬山上一个洞窟里的老婆婆赐名，一生与麒麟为伴。女怪由很多动物混杂而成，人面兽身，拥有较强的力量。女怪是感情深厚的动物，与麒麟同生同死，泰麒失踪时，其女怪汕子为了找到他跑到虚海的边缘，连脚也发肿，十年未见笑脸。 使令。妖魔被麒麟降伏后，完全受麒麟差遣，称为使令。麒麟死后，使令吃掉尸体增长力量。按使令力量的大小，麒麟收服它们的时间也有长短之分。景麒收服班渠花了半天，泰麒收服最强大的妖魔饕餮，整整一天与其对恃。 ∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞－－－－－∞ <十二国记>是我最喜欢的漫画
一个纯粹虚幻的世界,无上的神力,超脱了自然的麒麟也好,被麒麟依天命所选中的王也好,却又不乏人性...
原来神仙神灵,也有怯懦,自私,失落,悲凉等等人之感性的一面...
虽然故事的主角是阳子和她的麒麟--景麒...但是,我最喜欢泰麒高里和他的王车饶宗....
24 März 韩国音乐大师 梁邦彦 笛乐...<风的誓言>韩国音乐大师 梁邦彦 笛乐<风的誓言>
许久未听到如此悠远的笛声了。不知道为什么，闻此曲中的笛声，不知不觉间，有种想哭泣的冲动。
这仿佛是来自我梦中的声音，我第一次在现实世界里，真真切切地触摸它的脉动。。。
曲中回荡在天际清远绵长地的音符，似清灵的溪水流入心河。满天的流云在笛声催动下意态舒缭地飘向遥远的归墟。。。
一直以为自己是个终将属于漂流的人。。。
虽然这尘缘中有着无数景象，可是我，如同一位旅人，是永远那么寂寞地走在无人的古道上。。。
尘满鬓，露满鬓，却不知道在天地间徘徊许久后，鬓间沾染的是憔悴还是别样的沧桑。
最后，我会留下怎样的痕迹？留下的是一首歌曲，一个传奇，抑或什么都没有留下，都已随风而逝。
祭起那月夜中最后的明灯，心在远方。。。
作者介绍 梁邦彦是一位日本籍的韩国人.我们要介绍他的时候首先要说的他一位吟游诗人,然后再是一位音乐家.而且.我们要强调的是,他是一位全能的音乐家,在<十二国记>里,已经充分展示了全能两个字的含义,古筝、琵琶、笛子、扬琴、木鱼、笙、二胡、鼓、铙钹、镲 ..甚至鸟鸣.甚至风声,都能够信手拿来 凡是提到梁邦彦，仿佛就逃不开《十二国记》。但这首目前我最爱的梁的作品<风的誓言>，却不是十二国系列里的，而是早期梁邦彦的专辑《the gate of dreams》中的。
梁 邦彦（RYO KUNIHIKO）
1960年1月1日生于东京，O型血。祖籍韩国，是在日本出生的第三代韩国人（据说因为反感日本，已经放弃日本国籍）。
1980年到1985年期间，梁以编曲、监制、键盘手的身份参加了很多唱片的录制以及live演奏。他的音乐以摇滚、爵士、古典还有世界各地的多姿多彩的音乐元素为基础，又以其纤细而富于透明感的曲风受到各方高度评价。 1996年11月，以专辑『The Gate Of Dreams』开始solo发展。之后，又发行了『into the Light』『ONLY HEAVEN KNOWS』『Pan-O-Rama』『Piano Sketch』，到目前为止总共五张solo专辑。他的作品将亚洲与欧洲、传统与现代的音乐风格融合在一起。 这种统一的存在感与高度的音乐性，不仅在new age音乐大受欢迎的日本得到好评，而且在韩国赢得了很高的人气。他2001年在J-MUSIC年度销售额取得第二位，每年举行的solo live也都取得成功。并且频繁接触电视及其他媒体，影响力扩展到了非常广阔的领域。 2002年4月间，他制作了日本电视台新闻报道节目『今日事件』的主题曲，还担当了NHK卫星二台的动画大作『十二国记』的音乐，播出后，电视台收到了观众们询问有关作曲者情况的大量电话和信件，在社会上取得了巨大的反响。 同年3月，梁邦彦在著名的live house六本木STB139开始以他当月发表的新专辑『Piano Sketch』为主题的定期live show，并随着季节的变换更换曲目，还表演具有不同的音乐取向的实验性曲子。每次都会给观众带来不一样的新鲜感，让人目不转睛。 草稿行云流水伍芳古筝曲
奏，奏起的乐章，有谁和唱
一尊古琴，独自流淌在心的深山寂林 不期伯牙与子期的重现，只许以高山流水依旧
她,一位色艺双绝的音乐家...伍芳...
1972年3月，生于中国上海。9岁起，师从中国一流古筝演奏家——王昌元。
随后，进入号称中国音乐学府魁首之上海音乐学院深造，所学以古筝为首，且涵概钢琴、音乐理论等多方面。
1990年7月，以全校头名毕业。紧接着登陆日本。1991年10月在京都举行首次个人演唱会
然后，于各地电视台出演或进行独奏会。这种积极的巡回活动持续到1993年。
1993年第一次国际室内乐比赛中，她脱颖而出。1995年，主动投身于灾后慈善义演，有口皆碑。
1996年，立命馆大学毕业后，于9月由东芝EMI发行首张专辑“筝心”并初露端倪。
共同制作的第二张专辑“上海之梦”发行 同年，在NHK“top runner”栏目表演，优美的音色 绚丽优美的个性使观众如痴如醉 近年的专集有<心声><万华镜><花之源> 每张专集皆口碑甚好 她擅长于中国古筝流派中难度最高的浙江派 无论古典还是现代，都游刃有余 全部曲目丰富的表现力另人咋舌 奔向自身独特的音乐世界 现居于神户市。
23 März 意大利流行与古典两大巨星 安德烈·波切利 & Eros Ramazzotti 完美演绎 < NEL CUORE LEI >意大利流行与古典两大巨星Eros Ramazzotti & 安德烈·波切利完美演绎 < NEL CUORE LEI >
对于Eros Ramazzotti 而言,生于意大利这个擅长歌唱的国家 , 也是福气... Eros Ramazzotti 很早就得到了与世界第一男高音Pavarotti 同台献艺的机会... 在1998年得到 Pavarotti 的邀请 , 成为 Pavarotti <战争与儿童>演唱会的表演嘉宾... 同场演唱会的表演嘉宾中 , 还有一位今日的意大利天后巨星 Laura Pausini... 因为非常喜欢 Eros Ramazzotti 的歌曲 , 曾经在空间已经发过一篇介绍日志了...
(Eros Ramazzotti 的介绍以及其他歌曲下载)
安德烈·波切利1958年9月22日出生于古典名城比萨附近的一个乡村小镇托斯卡尼，他自幼喜爱音乐，曾学过钢琴、长笛和萨克斯等乐器。
不过，他最倾心的还是歌唱，并幻想着自己长大后也能登台演唱歌剧。
可惜12岁那年，他在一次踢足球时发生意外导致双目失明。从此，在幽暗的岁月中，音乐成为他触摸世界惟一的方式。
对于安德烈·波切利坎坷命运的补偿，同样来自于他天赋的迷人嗓音。
在他年届三十、已获得法律博士学位并成为执业律师之时，一位名叫贝塔里尼的声乐专家发现了他的歌唱才华，开始对他悉心指导。
三年后，安德烈·波切利又被著名男高音歌唱家柯莱里赏识，收为学生，并由此为更多人认识。
真正的传奇是在1996年，德国拳王亨利·马克斯邀请安德烈·波切利和莎拉·布莱曼为其告别赛助兴，选择了这首由《Con Tu Partiro(永相随)》改编而来的《Time To Say Goodbye(分别时刻)》。
孰知马克斯在拳赛中意外落败，当寂寥伤感的歌声响起，全场观众无不动容，为这位时运不济的拳王黯然神伤。
这首传奇性的歌曲很快地征服了普罗大众，尽管它是一首很“小资”的歌曲。单单在德国，便畅销三百万张，一举成为德国最畅销的单曲唱片，它还高踞英国流行榜以及法、瑞、奥、意等多国的排行榜三甲之列；全球销量高达一千万张。
在直播举世瞩目的戴安娜王妃葬礼之前，英国BBC播放了这首《Time To Say Goodbye》――以示对红颜薄命的悲悼。同样的感人，与艾尔顿·约翰的《风中之烛》别无二致，只是前者的结局显得悲壮，后者在瑟瑟寒风中挣扎。 事实上，安德烈·波切利辉煌的音乐之旅至今不过十年。波切利的失明给他的生命赋予尼采式的孤巍与壮丽，波切利长着一头有点野性的头发、蓄着缭乱的胡须，很像俄罗斯当代天才指挥基捷耶夫。
但他在表演时总是宁静致远，而基捷耶夫则激情澎湃。他那充满金属质感的嗓音完全可以把声音压得很低，更加强了情感的抒发尽管他的高音无法与帕瓦罗蒂相比，但他有着在孤独苦闷中爆发的无与伦比的癫狂激情。
<阮玲玉>电影原声...纪念阮玲玉离世70周年...<阮玲玉>电影原声春归来 香如故 身何在 纪念阮玲玉离世70周年 一九九一年 , 导演关锦鹏率演员张曼玉和大批工作人员回到上海...
他们要活生生的把中国电影史上的这位天才演员的灵魂和躯体召回来...
三十年代中国女星阮玲玉在她事业最颠峰时自杀...留下一纸"人言可畏"的遗书...
她与张达民同居多年 , 后来她与唐季珊相好 , 张却一再向她索要钱财...成为小报的头条新闻...
终于令阮玲玉愤然自杀 , 亦是她向保守势力无声的反抗...
<花样年华>里的张曼玉 , 在一袭袭华美或素雅的旗袍中 , 向我们款款走来... 仿佛是一株晚香玉 , 在旧上海暧昧的夜色里流泻着诱惑的郁香...
同样是旗袍...同样是上海...另一个不同的张曼玉... 在十里洋场的烟尘中 , 在生活和感情的泥淖里 , 她依然散发出茉莉的清香... 电影的情节是时断时续的 , 跳出了单纯煽情与怀旧的圈子 , 以恰如其分的距离感 , 小心翼翼的精心的建构着这位绝代名伶的一生...
今年三月八日 , 阮玲玉离世70年...人们对着留存于世的照片和影像想象并陶醉着...她和那个时候老上海的全部以一种美妙的想象汇聚在我们眼前...
轻颦浅笑的阮玲玉永远是美的 , 那永远无法为我们所完全了然的时代 , 也是美好的...
《阮玲玉》的电影原声更是神来之笔 , 音乐本是为了营造电影的氛围...然而《阮玲玉》的电影原声几乎要超越电影本身...它因为电影而诞生 , 它也成功的让自己与这部电影一同不朽...
为了贴切阮玲玉生活的时代 , 大部分的音乐在曲调上仿照三十年代旧上海滩当时的音乐风格...
贯穿全片的一曲<葬心> , 述尽了阮玲玉的前尘往事 , 富贵繁华只是浮云 , 恋恋眷眷一生的无非爱恨 , 寸断成灰的却是柔情 , 道不尽的苦楚幽怨 , 相信不少朋友都非常喜欢...
许多八十年代年轻些的朋友 , 或许并没有听过黄莺莺的老歌 , 但是 , 凭着这首<葬心>已经足以让她的名字与这首歌 , 这部电影永远联系在一起...
黄莺莺的<葬心>如此打动人心,久久流传...不单是她完美至极 , 无懈可击的歌声 , 更可贵的是她能入戏...她不是真的演员 , 但是她珍惜歌曲的生命 , 用她的呼吸 , 用她的真情演绎着歌曲 , 唱进我们的心底..直入心田的感动...
在这张专辑中 , 黄莺莺更是国内第一位歌手尝试摈弃流行新曲的唱法 , 而采取保守复古的唱腔 , 重现三十年代早期中国的古典风味...同一首歌曲 , 却有两种美声的表达 , 宛如“穿着旗袍的线条 , 踩着新古典的步伐...”歌声俨然成为时代的见证...
<野草闲花逢春生>是<葬心>的三十年代原版与小提琴的合成之作...音乐未起时...吱吱的老留声机声响...立刻把你的思绪引回70年前...如今要见到老式的留声机,怕是要去古董店转悠了...老式唱片更是难觅了...
时光流转...就任那来自数十年前的声音,轻柔抚慰今人的伤痛...爱与怨...得与失...甚至生与死...依然是让我们迷茫的主题...
蝴蝶儿飞去 心亦不在 栖清长夜谁来 拭泪满腮 是贪点儿依赖 贪一点儿爱 旧缘该了难了 换满心哀 怎受的住 这头猜那边怪 人言汇成愁海 辛酸难捱 天给的苦给的灾 都不怪 千不该万不该 芳华怕孤单 林花儿谢了 连心也埋 他日春燕归来 身何在 电影的《阮玲玉》,运用暗喻美学的构图.时空交错的探讨企图补白一个被遗忘的过去...
音乐的<葬心>,则跨越时空,清明地透视世纪初的失落年代...
张达民对她说 , “ 我爱你... ”
“ 可是我不爱你. ” 是阮玲玉的回答...
情缘随风而逝 , 不曾预料 , 从最初的爱 , 一直到对不成器的张达民绝望...注定了她最后的宿命...
在一个下雪的夜里 , 她想用戒指和深情去套住的那个男人 , 终成为她今生今世都不能走出的一场噩梦...
慢慢的将安眠药拌进粥里 , 再慢慢的一勺一勺送进口中 , 喉头早已哽咽 , 不得不噙着泪水用力咽下 , 仿佛咽下今世所有的恩怨与辛酸...
“ 季珊 , 你爱不爱我？ ” 生死弥留之际 , 渐渐模糊迷乱的意识里 , 竟仍只有一个爱字放不下...
“ 你有老婆之外还要我 , 你是奸夫！明知你有老婆我还跟你 , 我是淫妇！”
她终究不是坚强的女人...沉静的面容之下 , 是强烈而无奈的独白 , “ 其实我何罪可畏？我一死何足惜？不过还是怕人言可畏 , 人言可畏罢了... ”
就这么在微醺的步子里舞向了另一个世界...一个再没有了纷纷扰扰的清净世界......
“ 蝴蝶儿飞去，心亦不在 ”，蝴蝶儿还是飞不动了 当风刀霜剑严相逼，当人言汇成了无边的愁海 又如滚滚巨轮，碾过了花朵一样美丽而脆弱的身体 花落花飞花满天，古有黛玉葬花 阿阮的这一颗痴心，一身芳华，又有谁来掩埋？ 只得零落成泥，辗转为尘，留下一缕芳魂，清香依旧…… 22 März caogao 鱼玄机见到鱼玄机
本曲择自专辑《吻火之二.见到鱼玄机》 以大阮、埙、琵琶等乐器为主奏乐曲 风格奇妙，幽怨、深邃的意境...给人一种难以言传的听觉享受 靡靡之夜，女子踏着滴水走到身旁，轻声的，听得见呼气 厚实的屏障是一堵透明的薄雾，隔住了我们的视线 一个散发墨香的女子，一盘松散的麻绳，我们……相见了…… 鱼玄机 一位现代人俗称中的反叛女子，兴许是生错了年代 她只在远离我们千年的古代，存在过短短的20年 那个时候，对饮成欢、吟诗作赋、抚文弄墨，却成了中止生命的诸多理由 一个奇女子，一个令人难以忘却的生命符号 鱼玄机短短一生并没有很好的爱情，李亿已老，且惧内，裴氏虐待鱼玄机时，他并没有挺身佑护，鱼玄机甚至无法在丈夫的羽翼下，做一个面目模糊的女人——像大多数妾氏那样。
女人，特别是鱼玄机这样美丽且聪明的，一旦感情受挫，难免会偏激，乖戾，对生命充满了憎恶，这是极端的自暴自弃，也是带有自毁性质的怨恨，一经触碰，便转化成腾腾的杀气。
大唐盛世,诗才辈出,不但须眉称雄,也有不少女诗人脱颖而出,鱼玄机就是其中留传佳作甚多的一位。
"易求无价宝，难得有心郎"这一名句,便出自鱼玄机之手,也是这个悲苦的奇女子痛苦而绝望的心声...
这位美丽多情的才女,也曾得到多情公子的轻怜蜜爱,谁料世事沧桑,命运又把她塑造成一个纵情的女道士,最终为争风吃醋杀死...
鱼玄机著有《鱼玄机诗》，目前传世共50首，其诗多清词丽句，又对仗工稳。多与温庭筠等以诗篇相赠答。《全唐诗》卷804存其诗1卷。
《寄子安》：
醉别千扈不浣愁，离肠百结解无由；蕙兰销歇归在圃，杨柳东西伴客舟。
聚散已悲云不定，思情须学水长流；有花时节知难遇，来肯恹恹醉玉楼。
21 März 万佛降魔...小旭游戏音乐制作室万佛降魔
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